小说技巧之人物、配角、情节
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小说技巧之人物、配角、情节
人物设定
对于故事的主角而言,她(他)的设定有两个必要条件:移情作用和欲望
首先是移情作用。这指的是,主角必须让读者产生认同感,即感觉到,这个人物和“我”有相像,或者是和我身边的人很像。这样,才可以让读者将自己的感情,“转移”到主角的身上,和主角一起来经历故事的发展。换句话说,就是主角必须要“真实”。
人物移情作用的刻画有一些很常用的技巧。主要是两种:
第一是着力刻画人物的某种缺点。
第二是强调人物的某种习惯或者嗜好。
再次是强烈的欲望。这是主角必不可缺的一个剧情特点。因为主角的“欲望”,直接决定了故事的主线走向。比如在励志类的剧情中,主角的“欲望”就是达到目标,实现梦想;在言情类剧情中,主角的“欲望”是和所爱的人在一起。主角还可能有潜在的欲望,也就是实际的真实欲望。比如,主人公的表面欲望,是彻底扳倒男主角,而真实的欲望则是两人相爱。
由此而来,从主角的欲望是单纯的还是分表面欲望及真实欲望,就可以将故事的编剧线索分为两个大类:
第一类,是主角拥有单纯的欲望,男主角推进女主角,共同实现这个愿望。
第二类,是主角拥有潜在欲望。在这种设定中,男主角一般会处在阻碍女主角实现表面欲望的地位。
具体设定一共有三部分:总体设定,性格设定和目标设定
先讲总体设定
对于主角的总体设定,应该分为两个部分:第一是背景设定;第二是现实生活设定。
首先是背景设定。背景设定包括了主角的出身是怎样的?她拥有什么样的家庭背景?她在小说故事发生以前,经历过什么事?这些内容主要是故事以外的,当然也可以用于回忆或者背景交代。设定故事外的内容,主要是为了更加明确主角的性格。
一般,主角的背景设定可以分为三个大类:
一类是心灵创伤型。
另一类是温情关怀型。
最后一类则是寻求存在感。
在三个背景设定和常规的人物模式下,也可以交叉组合从而产生出不同感觉的人物。
现实生活设定,三种状态下的表现:职业生活、个人生活、私生活。
职业生活:指的是和故事的主线情节直接交叉的部分。
个人生活:包括和朋友间的关系,和家人间的关系。
私生活:在小说中最多地体现为内心的独白。这一部分是最体现人物深层个性的部分。
上述三个部分:职业生活、个人生活、私生活,共同构成了读者直接在小说中看到的人物形象。这三者缺一不可,因为部分描述的缺失,会大大降低人物的可信度,使剧本显得粗糙。
利用上述方式,可以构建出一个多层次,具备故事展开可能性的人物。
背景设定是为了让读者更加了解人物的内心世界。然而作为戏剧冲突的原则,人物应该拥有和内心相反的表面性格。
比如,如果我们决定了人物本质上来说,是一个寂寞沉静的人,那么她的表现就应该是比较阳光开朗的。这样,当她禁不住一个人痛哭的时候,才会具有张力。
以冲突的方式来构建人物,在主角的塑造中可以不被采用。尤其是在校园文中。因为作者的驾驭能力有限,如果主角处理成具有矛盾性格的人,很可能会写得不伦不类。
然而在偏情感的故事中,人物自身性格的冲突就是不能缺少的。
在男主角的个性塑造中则恰恰相反,人物设定往往会更加强调男主角性格本身的冲突,因为双重个性更容易体现神秘感。所以有着悲惨过去的男主角,一般都会长着一张开朗活泼的脸,好像他周围的一切都是幸福的;而如果一个男主角表现地很冷漠不近人情,那他的内心就应该是细腻而敏感的。
在性格的设定过程中,有一些常用的技巧。
一个技巧是突出角色的明显缺点;这对于塑造比较活泼的角色,可以起到增强亲和力的作用。
另外,也可以对一些细节进行明确的设定,比如口头禅、特殊爱好、习惯动作等。但是一般对于青春校园小说,细节的设定不宜过多。过多的细节设定反而会使人物的性格轮廓模糊。细节的设定需要和小说整体的情绪相一致。一般在青春校园的小说中,可以设定一些增加轻松可爱氛围的细节,比如,喜欢吃可爱的甜品、有特殊的收藏癖等等。
故事的主人公必须有强烈的“欲望”,而实现这个“欲望”,就是故事的最主要的线索。因此,主角“欲望”的设计,直接决定了故事的走向和其他主角、反派、配角的设定。
一般而言,主角的“欲望”有两种类型:
一种是达成某个具体事件的欲望。
主角“欲望”,可以引导出的,一般是以事件贯穿的故事,事件的线索非常容易理清。
但是以事件为导引开展起来的故事,立刻会面临一个很棘手的问题——事件的线索中,并不存在情感;也就是说,主角的情感线索会和事件线索脱离,造成故事混乱。原因在于,一般以事件、悬念为导引的故事,原型并不是少女文学,而是推理小说这类更加面向男性的文学类型。在这类小说中,情感只是调味剂,而故事的逻辑结构才是最重要的。
所以主角的“欲望”必须和另一个主角相关。
另一种则是情感上的欲望。比如,我要改变自己、我要寻找心灵依靠、我要不再孤独。
主角拥有强烈情感欲望,则可以清晰地导出一跟情感线索。对于这样的类型,故事的段落结构并不是很清晰,所有的故事桥段都是为人物情感脉络而服务的。这一类型的人物“欲望”,比较常见的是在都市和言情类的小说中。
这类的线索比较容易导致故事结构松散。一般的处理方法,是在开头的部分,着力营造主角的心理、她的内心需求,人物背景和关系。处理的重点是将读者代入这样一种心境之中。而在承段,逐步引入一个较强的事件线索,加强节奏。
在一个故事中,两类的欲望是可以并存的。比如最常见的,在励志类的小说中,主角希望成为某种成功的人,而她的内心欲望则是改变,寻找更有存在感的自我。但是两者必须有主次,这样才不致于使文章混乱。
人物
一切小说的基础是什么?
是人物,所有小说的核心都在于如何塑造有吸引力的人物,尤其是主人公,这是小说成败的关键。
事实上,我们可以给小说下个定义,短篇小说:用散文的形式描写一个人物力图解决一个问题。长篇小说:用散文的形式描写数个人物力图解决数个问题,当然这其中的人物要有主有次,问题要有大有小。
在科幻小说和惊险小说中,人物多种多样,可以是真正的人,也可以是机器人、仿生人、动物植物或来自外层空间的恐怖不知名的异形。不过大多的人物恐怕只能是人,偶尔有克隆人或是仿生人,也会有些幽灵和鬼魂。但是不管什么作为主人公,他们的言行举止必须像一个真正的人。
读者阅读小说,主要是为了消遣,他们不想听说教。如果小说写的是一部机器、一棵树、一只鸟,如果这些主角没有人类的特性,那读者很快就会感到厌倦,反过来说,如果我们在写作的时候有意识地让小说中的人物都面临一个问题,比如说生存问题或是存在障碍的爱情,并让主人公奋力去解决这个问题,读者就会被吸引。
小说像任何一切娱乐形式一样,要能吸引并保持观众的注意力,而且,小说又具有其他娱乐性是无可比拟的优越性。小说可运用文字直接激发读者的想象力,作者仅凭纸和笔,就可以带领读者去异乡奇境进行旅行。
但小说也有其弱点。作家不可能面对读者直接进行解释或解决读者的一切疑惑,作家必须要把他想说的一切统统写下来,并希望读者能听到、看到、闻到、感觉到甚至尝到作者在小说中所描述的一切东西。
因此,作为作者,你的工作是要使读者生活在你的小说中。要使你的读者忘记他他们是坐在电脑前或是躺在床上看文字,而是使他们相信他们正生活在你想象中的世界,生活在你用笔创造出的世界中,他正在急诊室中抢救病人,他正绝望地站在海边等待黎明,他正在爬一座冰雪纷飞的山,山的那边是他的陷入险境的爱人。
总而言之,是要读者生活在你的故事中。做到这一点最简单的一个办法是,提供一个他所向往成为的人物。
让读者想象,她自己就是一个主角,挣扎于情欲和对自由的向往中,被另一个紧紧束缚着。或是因为备受伤害看不见希望,正慢慢滑向死亡的黑暗的却渴望被救赎。
作者如何做到这一点呢?有两件事必须记住。
首先,小说基本上写主人公解决面临的问题的文学样式,主人公的选择必须十分小心。人物应该有独特的吸引力,并给一个难题让他去解决,从而使读者关心该人物以后的命运。小说中的主人公也称之为观点人物,故事是从他的视角讲述的,换句话说,就是主人公必须有能力承担这个故事。
选择一个主人公,他有极大的能耐,却又有明显的弱点,然后然他去解决一个难题。
比如,作者可以设想一个主角,他睿智、冷静、意志力极强,从以往的战争期间看是个卓越的军事家,但他有时会陷入迷惑,坚硬的外壳下面是容易受到伤害的心,因为追求自由而参加国家的独立战争,然后又因为自由被束缚而被迫选择离开祖国。如果让列文领导一支军队,管理国家,他会轻而易举地完成,但是他所面临的问题不是考验他的优点,而是揭露他的短处,所以他遇到了另一个主角,一个无论容貌、力量都比他强、掠夺成性的人,他夺走了这个主角的自由,不仅如此,他所经历的一切超越他忍耐的极限,这也是使他高傲的自尊受到极大的伤害。
另外,在描写人物时,不要流露出主人公自己必胜的信念,如果主人公都确信难题能解决掉,那读者还有什么可担心的?
故事必须要有悬念,这个悬念应该维持到故事结束。换句话说,主人公对自己的命运是无法把握的,如同走在悬崖边上,摇摇摆摆跌跌撞撞,狂风和暴雨随时都可能把其摧毁。
在具有高度写作技巧的小说中,主人公除非作出极大的牺牲,否则就不可能战胜他所面临的难题,也就是说,主人公必定有失才能有得,而读者急切想要知道主人公将会失去什么。
那种镇定自若、无所不能的人物是小说中最要不得的,他们乏味、刻板、不可信、毫无意义。
优秀的作家如同优秀的建筑设计师,每一篇小说应具有其独特的创造性,这包括有特点的人物和适合故事的背景以及其中文中流露出的观点。
观察一下你每天周围接触的人物,你能见到多少一成不变的模式呢?进一步了解他们每个人,你就会发现,每个人都是一个独立的个体,都有与其他人不同的个性、习惯、爱好、欢乐和恐惧,每个人都面临自己各自不同的问题。他们有哪些强处和弱点,应着重描写他们那些与众不同的特点,在设想一下,哪一些问题最能暴露其弱点,然后再动笔开始写。
关于描写人物的第二个要点是,整个故事的叙述都应从主人公的观点和感觉出发,即使小说使用第三人称的叙述手法,写在纸上的一切都应是主人公的亲身经历,这是对作者的一种限制。
主人公必须出现在每一个场景中,作者不能写主人公所不知道的事情。但唯有如此,作者讲的故事才有真实感,并直接向读者叙述。主人公困惑,读者也会感到困惑:主人公痛苦,读者也会感到痛苦,主人公胜利了,读者也会感到胜利的喜悦。换句话说,读者生活在小说中,而不只是在读电脑屏幕上的字或印在纸上的铅字。
也可以用第一人称来写小说,在以第一人称叙述的故事中,“我”是主人公,给读者以更大的带入感,有利于在他们的脑中建立一个虚拟的世界,但是由于“我”的视角有限,叙述的时候有时会有极大不便,不过在设置悬念上比第三人称要方便一些。当然,如果作者必须告诉读者一些主人公所不知道的事情时,最好用第三人称。
还有些人用第三人称和第一人称混合来写,这种方法要取得较好的效果相对要难,很容易产生视角混乱,使读者迷惑,但能克服单纯以第三或以第一人称描写的缺点。
有一个办法可以检查主人公是否能感知现实世界,查看你所写的小说的每一页,看看主人公的五种感官是否都起了作用。如果在一页中只有主人公的视觉和听觉用上了,就重写这一页,最终达到的效果是,不仅要使故事的主人公不仅能看到和听到,还要让他嗅到、尝到和接触到,这种方法是故事的叙述效果生动活泼。
那么,怎样才能找到具有独特个性的主人公呢?又怎样让它解决什么问题呢?
综上所述,作者所写的主人公,在很大程度上就是你自己和其他你所熟悉的人物相结合的产物。许多作家往往劝导初学者应写自己所熟悉的人和事,这确实是成功作者的经验之谈。没有一个作者会写自己从未亲身经历的东西,这实在是不可能的做到的。
事实真是如此吗?看看我们周围的小说,恐怕没有那个是写文者的自己的经历,举架空历史小说,发生在不存在的朝代的不可能的事情。那么,作者的亲身经历又是哪里来的呢?
小说中的人物是作者所熟悉的,他们已经在作者的脑子里活了很久。在开始动手写前和写时,作者在自己的脑子中调集平时所存在脑海中的记忆,一点点设计出故事中人物中的形象,长得什么样子,脾气如何,有什么样的朋友和敌人,如何对外界作出反应,有什么和别人不同的地方,长处和弱点是什么,家庭情况等等。
从某种意义上说,写好一部小说,有很大程度上与你平时所读书的多少、范围和理解程度成正比,也取决于所收集的相关资料的量。
所有这一切,都可以算是一种“亲身经历”。但光有亲身经历还不够,作者还需要有能力激发想象力的触发,想想看如果是个热爱自由和被自己的战友背叛的人,在星际中游荡,有一天突然被另外一个强者囚禁,一层层剥去伪装,最后连思想的自由都要被夺去的时候,你会怎么办。
以上所述,就是写好一篇小说的关键
在一篇小说中需要描写了多个人物,每个人物都面临自己的问题
请注意,主角要面临多个问题,这是小说主人公与其他人物之间的主要区别,而一个主角比另外一个更重要一些,他所面对的问题也更多。
一位著名的写作教师曾告诉上课的作者,他们可以把主人公所面临的问题设想成一个简单的方程式:一种感情对另一种感情。例如,那是自由对恐惧,骄傲对征服,忠诚对友谊。
但开始为小说构思人物时,即使是次要角色,都可用这个简单的公式去套人物的主要性格。
如果你的人物不能套入这个显而易见的模式,那么,你就根本没有把人物构思好。小说的基本冲突,也就是小说情节得以发展的动力,是主人公内心的感情冲突。小说的一切冲突,都是从这一基本冲突发展出来的。
在主人公面临的这个内在的、心灵的问题上,作者需要给他加了一个外部的、体力和智力上的问题。
它们与主人公所面对的主要问题交织在一起,每当解决了一个问题,又出现了另一个问题,这就形成了互相连接在一起的问题链,也被称为是相互联结的期望链。因为,作者放在读者面前的每个问题、每个疑问都隐含着对这个问题或疑问的解决或回答,使读者期望继续读下去。所以,作者要在小说中不断地提出问题,提出疑问。
小说都应该有这样的紧急关头,作为作者,就应把小说的主人公和你的读者,放到这种紧急的关头去考验,让读者和主人公一样痛苦不堪,进退维谷,难以摆脱。在这个时候,你已经小心地向读者证明并使他们信服,不管主人公有什么缺点和问题,他都是一个值得称赞的人。
在喜剧结尾的小说中,主人公往往作出道德的选择,他宁愿放弃自己所珍惜的一切。尽管他失去了所珍惜的一切,他却经受了烈火的考验,因此他得到回报,幸福最终回到他身边。
在以悲剧结尾的小说中,主人公选择非道德的解决方法,在看上去幸福的后面则是悲惨的命运。
在一些小说中,主人公作出了正确的选择,解决了自己面对的难题,但却失去生命,这是“悲剧”的经典定义。
在小说中人物描写应注意的最后一点是,主人公必须要有变化,不管小说中的主人公发生了什么,不管小说怎么写,主人公必须要有一个根本的变化。
每篇小说的关键是写主人公的变化,要找出主人公在感情、道德、肉体和内心等方面的关键的变化,作者要写的就应该是这种变化。
情节
有人曾问过一名著名的小说家:“怎样才能使小说产生悬念?”
他的回答是:“用定时炸弹,把时间定在最后一页上爆炸。”
无论长篇小说还是短篇小说,尤其是短篇小说,如果追求情节性强和令人印象深刻的结局,它就不得不与时间赛跑,其最后的结局简单可能是“皇帝的新衣”,那种看不见的衣服根本不存在;也可以复杂到斯坦利库布里克的电影中那个叫做“末日机器”的超级核装置,这架机器可以毁灭整个世界。
怎样才能创造出情节性强的小说呢?其关键在于制造一颗爆炸力强的定时炸弹,并让读者在第一页上,甚至是在小说的第一段就能清晰地听到定时炸弹发出的滴答声。
有些作者先设想好故事的情节,然后按照情节需要加紧人物、背景和冲突。例如,他们开始有这样一个思想:如果某一天我们突然发现我们周围的世界都是虚拟的,过去所发生的一切都是电流刺激大脑的结果,那么结果是什么?其答案可以在著名影片‘黑客帝国’中找到,这是一个经典的影片,天才的编剧首先有一个基本的思想,然后再设计情节使之符合与自己的思想,然后再根据需要加入人物、背景和冲突。
另一方面,在小说的人物、背景、冲突和情节四要素之中,可以从任何一个要素作为基本思想,并以此为基础构成一篇小说。
小说要能给人留下深刻的印象,其主人公的刻画和难题的展现应交相映衬才能引人入胜,作者的任务就是要使读者关心主人公,把主人公绑在椅子上,脚边放上一枚定时炸弹,并一定得使定时钟的滴答声走得又响又清脆。
对于短篇小说来说,篇幅小意味着回旋余地有限,不允许进入深入的人物心理的分析,也不可能逐渐展开情节和冲突,有时还需要不少篇幅描述背景以使读者理解和信服,所以,作者更应一开始就让定时炸弹的钟滴滴嗒嗒地响起来。
下面的一篇小说的开头就符合上述要求。
神话就是这样诞生的。
二十四个小时中有二十三小时,卡夫在追捕她。在墓地的迷宫似的走廊里和人造洞穴里,他悄悄地爬行着,全副武装,时时刻刻提防着埋伏,并对她充满了仇恨。
短短几行字,作者交待了主人公与其敌手、背景和冲突。更重要的是,他在读者面前呈现了一种叫‘描写钩’的悬念,读者马上会上钩,他们想知道更多的东西——谁?为什么?何时?何地?怎么回事?
当然,每一个情节都需要有一些意外的转折。如果你塑造了一系列引人入胜的人物,这些人物就会活在你的头脑中,你就会发现,你一边写,一边这些人物自己会做出一些使你意想不到的事情。他们将按自己注定的命运发展,而不愿意纳入你为他们事先设定的情节之中。你应该让人物任其自然发展,但如果不是围绕原先的冲突发展,那不是原先设计的冲突行不通,就是你自己离开了小说发展的主线。这时,你就得作出决定,要么删掉离开小说主线的那些情节,重新回到原来的主线上来;要么放弃原来的主线,让人物任其自然发展。
许多新作者刻意创作出人意外的故事结尾,但出人意外的结局相当危险。新作家应注意,故事应围绕主要人物和冲突展开,而不应迎合一个新奇的结局展开,否则,故事将会枯燥无味,令读者倒胃口。
写小说,最重要的是要记住:“表现,而不是叙述。”
读者在读小说时是生活在小说的故事中,扮演着小说主人公的角色。但是,突然之间,他得听作者解说或说教,就会从故事的角色中回到现实中来,并立即醒悟到,他正在读小说,而不是生活在小说中。千万别冒这个险,不要让读者的眼睛离开文字,要使他们目不转睛。
要是你需要解释一些历史背景知识,设法让小说中的人物来解释,但千万不要放在对话中,而是要通过人物的行动来表现这些历史背景。
要是你想介绍背景知识,一定别让小说中的人物相互告诉对方已知的事情。新作者往往会这么做,但这是一种错误的写作手法。
优秀的作者善于组织情节。
随着情节的发展,小说也应该发展。从开头,到中间,直至结局。千万别把故事的发展和人物的行动相混淆。主人公走出办公室,上了出租车,去了飞机场,登上飞机,飞机起飞了——所有这些都仅仅是行动而已,故事并没有发展。
最后一点:故事情节的安排,要使读者感到这个人物确实是一个活生生的活着的人。当然,如果主人公在小说结尾时死了,就得有人为主人公哀悼,这样,主人公仍会活在人们的心中,小说要给人这种持续感,这种感觉会使读者相信,故事是真实的。
在小说中,是故事的主角“创造”出其他人物。因此,配角的设计,必须围绕主角的目标来进行。
每一个角色,都有她存在的理由,并且每一个配角都应该承担不同的作用。如果发现有两个角色的作用是相同的,那么就应该合并。
一般来说,围绕主角展开的人物,大致可以分为这样几个大类:家人、伙伴、导师、对手、敌人。
家人起到的作用,是形成主角的性格。
一个人物的性格,一定是由她的家庭环境产生的。所以,根据主角的性格设定,我们就可以为她设置一些家人,来强化读者对主角性格形成的印象。
然后是伙伴。
他们一般会帮助推动主角,向目标前进。同时,有许多女孩比较私人的话语,是只可能在朋友间交流的。所以在一般的设置中,伙伴所承担的责任是推动和鼓励(类似于红娘)。
接着是导师。
这一类人物的生活原型是形形色色的老师。他们引导人物向某个方向进展,鼓励人物前进,纠正他们的错误。老师的某种特质。所以形成了两类的导师:
一类是丑角类,放大读者心里对老师的不良印象;
另一类则是朋友型,来满足学生对理想老师的幻想。
对手
是指和主角存在竞争关系的人。一般只着力强化一个人。一般这种类型的人,会以一种近似反面的力量(打击),来促使主角去追求目标。所以这一类型的人,一般都拥有远强过主角的能力和气场。给主角提供一个除了大目标以外,可以一直追赶的眼前的目标。
反面角色。
他们为主角的目标达成设置最强大的阻力。他们和主角间的冲突就构成了小说最强的戏剧冲突。当主角的目标是“爱情”的时候,他们必须竭尽所能,阻止两人在一起;当主角的目标是“获得某种成功”时,他们就要阻碍主角,不让她继续向前。
反面角色可以塑造成很单纯的恶人形象,就是要让读者恨到一定要读完全书看她的下场。屡试不爽的例子就是各种古装剧里的皇后。
还有一类是日本漫画非常擅长塑造的,拥有复杂内心冲突的反角。一般这类角色以男性居多,甚至在青春校园人物尽量简化的情况下,会化身为男主角。
对于故事的主角而言,她(他)的设定有两个必要条件:移情作用和欲望
首先是移情作用。这指的是,主角必须让读者产生认同感,即感觉到,这个人物和“我”有相像,或者是和我身边的人很像。这样,才可以让读者将自己的感情,“转移”到主角的身上,和主角一起来经历故事的发展。换句话说,就是主角必须要“真实”。
人物移情作用的刻画有一些很常用的技巧。主要是两种:
第一是着力刻画人物的某种缺点。
第二是强调人物的某种习惯或者嗜好。
再次是强烈的欲望。这是主角必不可缺的一个剧情特点。因为主角的“欲望”,直接决定了故事的主线走向。比如在励志类的剧情中,主角的“欲望”就是达到目标,实现梦想;在言情类剧情中,主角的“欲望”是和所爱的人在一起。主角还可能有潜在的欲望,也就是实际的真实欲望。比如,主人公的表面欲望,是彻底扳倒男主角,而真实的欲望则是两人相爱。
由此而来,从主角的欲望是单纯的还是分表面欲望及真实欲望,就可以将故事的编剧线索分为两个大类:
第一类,是主角拥有单纯的欲望,男主角推进女主角,共同实现这个愿望。
第二类,是主角拥有潜在欲望。在这种设定中,男主角一般会处在阻碍女主角实现表面欲望的地位。
具体设定一共有三部分:总体设定,性格设定和目标设定
先讲总体设定
对于主角的总体设定,应该分为两个部分:第一是背景设定;第二是现实生活设定。
首先是背景设定。背景设定包括了主角的出身是怎样的?她拥有什么样的家庭背景?她在小说故事发生以前,经历过什么事?这些内容主要是故事以外的,当然也可以用于回忆或者背景交代。设定故事外的内容,主要是为了更加明确主角的性格。
一般,主角的背景设定可以分为三个大类:
一类是心灵创伤型。
另一类是温情关怀型。
最后一类则是寻求存在感。
在三个背景设定和常规的人物模式下,也可以交叉组合从而产生出不同感觉的人物。
现实生活设定,三种状态下的表现:职业生活、个人生活、私生活。
职业生活:指的是和故事的主线情节直接交叉的部分。
个人生活:包括和朋友间的关系,和家人间的关系。
私生活:在小说中最多地体现为内心的独白。这一部分是最体现人物深层个性的部分。
上述三个部分:职业生活、个人生活、私生活,共同构成了读者直接在小说中看到的人物形象。这三者缺一不可,因为部分描述的缺失,会大大降低人物的可信度,使剧本显得粗糙。
利用上述方式,可以构建出一个多层次,具备故事展开可能性的人物。
背景设定是为了让读者更加了解人物的内心世界。然而作为戏剧冲突的原则,人物应该拥有和内心相反的表面性格。
比如,如果我们决定了人物本质上来说,是一个寂寞沉静的人,那么她的表现就应该是比较阳光开朗的。这样,当她禁不住一个人痛哭的时候,才会具有张力。
以冲突的方式来构建人物,在主角的塑造中可以不被采用。尤其是在校园文中。因为作者的驾驭能力有限,如果主角处理成具有矛盾性格的人,很可能会写得不伦不类。
然而在偏情感的故事中,人物自身性格的冲突就是不能缺少的。
在男主角的个性塑造中则恰恰相反,人物设定往往会更加强调男主角性格本身的冲突,因为双重个性更容易体现神秘感。所以有着悲惨过去的男主角,一般都会长着一张开朗活泼的脸,好像他周围的一切都是幸福的;而如果一个男主角表现地很冷漠不近人情,那他的内心就应该是细腻而敏感的。
在性格的设定过程中,有一些常用的技巧。
一个技巧是突出角色的明显缺点;这对于塑造比较活泼的角色,可以起到增强亲和力的作用。
另外,也可以对一些细节进行明确的设定,比如口头禅、特殊爱好、习惯动作等。但是一般对于青春校园小说,细节的设定不宜过多。过多的细节设定反而会使人物的性格轮廓模糊。细节的设定需要和小说整体的情绪相一致。一般在青春校园的小说中,可以设定一些增加轻松可爱氛围的细节,比如,喜欢吃可爱的甜品、有特殊的收藏癖等等。
故事的主人公必须有强烈的“欲望”,而实现这个“欲望”,就是故事的最主要的线索。因此,主角“欲望”的设计,直接决定了故事的走向和其他主角、反派、配角的设定。
一般而言,主角的“欲望”有两种类型:
一种是达成某个具体事件的欲望。
主角“欲望”,可以引导出的,一般是以事件贯穿的故事,事件的线索非常容易理清。
但是以事件为导引开展起来的故事,立刻会面临一个很棘手的问题——事件的线索中,并不存在情感;也就是说,主角的情感线索会和事件线索脱离,造成故事混乱。原因在于,一般以事件、悬念为导引的故事,原型并不是少女文学,而是推理小说这类更加面向男性的文学类型。在这类小说中,情感只是调味剂,而故事的逻辑结构才是最重要的。
所以主角的“欲望”必须和另一个主角相关。
另一种则是情感上的欲望。比如,我要改变自己、我要寻找心灵依靠、我要不再孤独。
主角拥有强烈情感欲望,则可以清晰地导出一跟情感线索。对于这样的类型,故事的段落结构并不是很清晰,所有的故事桥段都是为人物情感脉络而服务的。这一类型的人物“欲望”,比较常见的是在都市和言情类的小说中。
这类的线索比较容易导致故事结构松散。一般的处理方法,是在开头的部分,着力营造主角的心理、她的内心需求,人物背景和关系。处理的重点是将读者代入这样一种心境之中。而在承段,逐步引入一个较强的事件线索,加强节奏。
在一个故事中,两类的欲望是可以并存的。比如最常见的,在励志类的小说中,主角希望成为某种成功的人,而她的内心欲望则是改变,寻找更有存在感的自我。但是两者必须有主次,这样才不致于使文章混乱。
人物
一切小说的基础是什么?
是人物,所有小说的核心都在于如何塑造有吸引力的人物,尤其是主人公,这是小说成败的关键。
事实上,我们可以给小说下个定义,短篇小说:用散文的形式描写一个人物力图解决一个问题。长篇小说:用散文的形式描写数个人物力图解决数个问题,当然这其中的人物要有主有次,问题要有大有小。
在科幻小说和惊险小说中,人物多种多样,可以是真正的人,也可以是机器人、仿生人、动物植物或来自外层空间的恐怖不知名的异形。不过大多的人物恐怕只能是人,偶尔有克隆人或是仿生人,也会有些幽灵和鬼魂。但是不管什么作为主人公,他们的言行举止必须像一个真正的人。
读者阅读小说,主要是为了消遣,他们不想听说教。如果小说写的是一部机器、一棵树、一只鸟,如果这些主角没有人类的特性,那读者很快就会感到厌倦,反过来说,如果我们在写作的时候有意识地让小说中的人物都面临一个问题,比如说生存问题或是存在障碍的爱情,并让主人公奋力去解决这个问题,读者就会被吸引。
小说像任何一切娱乐形式一样,要能吸引并保持观众的注意力,而且,小说又具有其他娱乐性是无可比拟的优越性。小说可运用文字直接激发读者的想象力,作者仅凭纸和笔,就可以带领读者去异乡奇境进行旅行。
但小说也有其弱点。作家不可能面对读者直接进行解释或解决读者的一切疑惑,作家必须要把他想说的一切统统写下来,并希望读者能听到、看到、闻到、感觉到甚至尝到作者在小说中所描述的一切东西。
因此,作为作者,你的工作是要使读者生活在你的小说中。要使你的读者忘记他他们是坐在电脑前或是躺在床上看文字,而是使他们相信他们正生活在你想象中的世界,生活在你用笔创造出的世界中,他正在急诊室中抢救病人,他正绝望地站在海边等待黎明,他正在爬一座冰雪纷飞的山,山的那边是他的陷入险境的爱人。
总而言之,是要读者生活在你的故事中。做到这一点最简单的一个办法是,提供一个他所向往成为的人物。
让读者想象,她自己就是一个主角,挣扎于情欲和对自由的向往中,被另一个紧紧束缚着。或是因为备受伤害看不见希望,正慢慢滑向死亡的黑暗的却渴望被救赎。
作者如何做到这一点呢?有两件事必须记住。
首先,小说基本上写主人公解决面临的问题的文学样式,主人公的选择必须十分小心。人物应该有独特的吸引力,并给一个难题让他去解决,从而使读者关心该人物以后的命运。小说中的主人公也称之为观点人物,故事是从他的视角讲述的,换句话说,就是主人公必须有能力承担这个故事。
选择一个主人公,他有极大的能耐,却又有明显的弱点,然后然他去解决一个难题。
比如,作者可以设想一个主角,他睿智、冷静、意志力极强,从以往的战争期间看是个卓越的军事家,但他有时会陷入迷惑,坚硬的外壳下面是容易受到伤害的心,因为追求自由而参加国家的独立战争,然后又因为自由被束缚而被迫选择离开祖国。如果让列文领导一支军队,管理国家,他会轻而易举地完成,但是他所面临的问题不是考验他的优点,而是揭露他的短处,所以他遇到了另一个主角,一个无论容貌、力量都比他强、掠夺成性的人,他夺走了这个主角的自由,不仅如此,他所经历的一切超越他忍耐的极限,这也是使他高傲的自尊受到极大的伤害。
另外,在描写人物时,不要流露出主人公自己必胜的信念,如果主人公都确信难题能解决掉,那读者还有什么可担心的?
故事必须要有悬念,这个悬念应该维持到故事结束。换句话说,主人公对自己的命运是无法把握的,如同走在悬崖边上,摇摇摆摆跌跌撞撞,狂风和暴雨随时都可能把其摧毁。
在具有高度写作技巧的小说中,主人公除非作出极大的牺牲,否则就不可能战胜他所面临的难题,也就是说,主人公必定有失才能有得,而读者急切想要知道主人公将会失去什么。
那种镇定自若、无所不能的人物是小说中最要不得的,他们乏味、刻板、不可信、毫无意义。
优秀的作家如同优秀的建筑设计师,每一篇小说应具有其独特的创造性,这包括有特点的人物和适合故事的背景以及其中文中流露出的观点。
观察一下你每天周围接触的人物,你能见到多少一成不变的模式呢?进一步了解他们每个人,你就会发现,每个人都是一个独立的个体,都有与其他人不同的个性、习惯、爱好、欢乐和恐惧,每个人都面临自己各自不同的问题。他们有哪些强处和弱点,应着重描写他们那些与众不同的特点,在设想一下,哪一些问题最能暴露其弱点,然后再动笔开始写。
关于描写人物的第二个要点是,整个故事的叙述都应从主人公的观点和感觉出发,即使小说使用第三人称的叙述手法,写在纸上的一切都应是主人公的亲身经历,这是对作者的一种限制。
主人公必须出现在每一个场景中,作者不能写主人公所不知道的事情。但唯有如此,作者讲的故事才有真实感,并直接向读者叙述。主人公困惑,读者也会感到困惑:主人公痛苦,读者也会感到痛苦,主人公胜利了,读者也会感到胜利的喜悦。换句话说,读者生活在小说中,而不只是在读电脑屏幕上的字或印在纸上的铅字。
也可以用第一人称来写小说,在以第一人称叙述的故事中,“我”是主人公,给读者以更大的带入感,有利于在他们的脑中建立一个虚拟的世界,但是由于“我”的视角有限,叙述的时候有时会有极大不便,不过在设置悬念上比第三人称要方便一些。当然,如果作者必须告诉读者一些主人公所不知道的事情时,最好用第三人称。
还有些人用第三人称和第一人称混合来写,这种方法要取得较好的效果相对要难,很容易产生视角混乱,使读者迷惑,但能克服单纯以第三或以第一人称描写的缺点。
有一个办法可以检查主人公是否能感知现实世界,查看你所写的小说的每一页,看看主人公的五种感官是否都起了作用。如果在一页中只有主人公的视觉和听觉用上了,就重写这一页,最终达到的效果是,不仅要使故事的主人公不仅能看到和听到,还要让他嗅到、尝到和接触到,这种方法是故事的叙述效果生动活泼。
那么,怎样才能找到具有独特个性的主人公呢?又怎样让它解决什么问题呢?
综上所述,作者所写的主人公,在很大程度上就是你自己和其他你所熟悉的人物相结合的产物。许多作家往往劝导初学者应写自己所熟悉的人和事,这确实是成功作者的经验之谈。没有一个作者会写自己从未亲身经历的东西,这实在是不可能的做到的。
事实真是如此吗?看看我们周围的小说,恐怕没有那个是写文者的自己的经历,举架空历史小说,发生在不存在的朝代的不可能的事情。那么,作者的亲身经历又是哪里来的呢?
小说中的人物是作者所熟悉的,他们已经在作者的脑子里活了很久。在开始动手写前和写时,作者在自己的脑子中调集平时所存在脑海中的记忆,一点点设计出故事中人物中的形象,长得什么样子,脾气如何,有什么样的朋友和敌人,如何对外界作出反应,有什么和别人不同的地方,长处和弱点是什么,家庭情况等等。
从某种意义上说,写好一部小说,有很大程度上与你平时所读书的多少、范围和理解程度成正比,也取决于所收集的相关资料的量。
所有这一切,都可以算是一种“亲身经历”。但光有亲身经历还不够,作者还需要有能力激发想象力的触发,想想看如果是个热爱自由和被自己的战友背叛的人,在星际中游荡,有一天突然被另外一个强者囚禁,一层层剥去伪装,最后连思想的自由都要被夺去的时候,你会怎么办。
以上所述,就是写好一篇小说的关键
在一篇小说中需要描写了多个人物,每个人物都面临自己的问题
请注意,主角要面临多个问题,这是小说主人公与其他人物之间的主要区别,而一个主角比另外一个更重要一些,他所面对的问题也更多。
一位著名的写作教师曾告诉上课的作者,他们可以把主人公所面临的问题设想成一个简单的方程式:一种感情对另一种感情。例如,那是自由对恐惧,骄傲对征服,忠诚对友谊。
但开始为小说构思人物时,即使是次要角色,都可用这个简单的公式去套人物的主要性格。
如果你的人物不能套入这个显而易见的模式,那么,你就根本没有把人物构思好。小说的基本冲突,也就是小说情节得以发展的动力,是主人公内心的感情冲突。小说的一切冲突,都是从这一基本冲突发展出来的。
在主人公面临的这个内在的、心灵的问题上,作者需要给他加了一个外部的、体力和智力上的问题。
它们与主人公所面对的主要问题交织在一起,每当解决了一个问题,又出现了另一个问题,这就形成了互相连接在一起的问题链,也被称为是相互联结的期望链。因为,作者放在读者面前的每个问题、每个疑问都隐含着对这个问题或疑问的解决或回答,使读者期望继续读下去。所以,作者要在小说中不断地提出问题,提出疑问。
小说都应该有这样的紧急关头,作为作者,就应把小说的主人公和你的读者,放到这种紧急的关头去考验,让读者和主人公一样痛苦不堪,进退维谷,难以摆脱。在这个时候,你已经小心地向读者证明并使他们信服,不管主人公有什么缺点和问题,他都是一个值得称赞的人。
在喜剧结尾的小说中,主人公往往作出道德的选择,他宁愿放弃自己所珍惜的一切。尽管他失去了所珍惜的一切,他却经受了烈火的考验,因此他得到回报,幸福最终回到他身边。
在以悲剧结尾的小说中,主人公选择非道德的解决方法,在看上去幸福的后面则是悲惨的命运。
在一些小说中,主人公作出了正确的选择,解决了自己面对的难题,但却失去生命,这是“悲剧”的经典定义。
在小说中人物描写应注意的最后一点是,主人公必须要有变化,不管小说中的主人公发生了什么,不管小说怎么写,主人公必须要有一个根本的变化。
每篇小说的关键是写主人公的变化,要找出主人公在感情、道德、肉体和内心等方面的关键的变化,作者要写的就应该是这种变化。
情节
有人曾问过一名著名的小说家:“怎样才能使小说产生悬念?”
他的回答是:“用定时炸弹,把时间定在最后一页上爆炸。”
无论长篇小说还是短篇小说,尤其是短篇小说,如果追求情节性强和令人印象深刻的结局,它就不得不与时间赛跑,其最后的结局简单可能是“皇帝的新衣”,那种看不见的衣服根本不存在;也可以复杂到斯坦利库布里克的电影中那个叫做“末日机器”的超级核装置,这架机器可以毁灭整个世界。
怎样才能创造出情节性强的小说呢?其关键在于制造一颗爆炸力强的定时炸弹,并让读者在第一页上,甚至是在小说的第一段就能清晰地听到定时炸弹发出的滴答声。
有些作者先设想好故事的情节,然后按照情节需要加紧人物、背景和冲突。例如,他们开始有这样一个思想:如果某一天我们突然发现我们周围的世界都是虚拟的,过去所发生的一切都是电流刺激大脑的结果,那么结果是什么?其答案可以在著名影片‘黑客帝国’中找到,这是一个经典的影片,天才的编剧首先有一个基本的思想,然后再设计情节使之符合与自己的思想,然后再根据需要加入人物、背景和冲突。
另一方面,在小说的人物、背景、冲突和情节四要素之中,可以从任何一个要素作为基本思想,并以此为基础构成一篇小说。
小说要能给人留下深刻的印象,其主人公的刻画和难题的展现应交相映衬才能引人入胜,作者的任务就是要使读者关心主人公,把主人公绑在椅子上,脚边放上一枚定时炸弹,并一定得使定时钟的滴答声走得又响又清脆。
对于短篇小说来说,篇幅小意味着回旋余地有限,不允许进入深入的人物心理的分析,也不可能逐渐展开情节和冲突,有时还需要不少篇幅描述背景以使读者理解和信服,所以,作者更应一开始就让定时炸弹的钟滴滴嗒嗒地响起来。
下面的一篇小说的开头就符合上述要求。
神话就是这样诞生的。
二十四个小时中有二十三小时,卡夫在追捕她。在墓地的迷宫似的走廊里和人造洞穴里,他悄悄地爬行着,全副武装,时时刻刻提防着埋伏,并对她充满了仇恨。
短短几行字,作者交待了主人公与其敌手、背景和冲突。更重要的是,他在读者面前呈现了一种叫‘描写钩’的悬念,读者马上会上钩,他们想知道更多的东西——谁?为什么?何时?何地?怎么回事?
当然,每一个情节都需要有一些意外的转折。如果你塑造了一系列引人入胜的人物,这些人物就会活在你的头脑中,你就会发现,你一边写,一边这些人物自己会做出一些使你意想不到的事情。他们将按自己注定的命运发展,而不愿意纳入你为他们事先设定的情节之中。你应该让人物任其自然发展,但如果不是围绕原先的冲突发展,那不是原先设计的冲突行不通,就是你自己离开了小说发展的主线。这时,你就得作出决定,要么删掉离开小说主线的那些情节,重新回到原来的主线上来;要么放弃原来的主线,让人物任其自然发展。
许多新作者刻意创作出人意外的故事结尾,但出人意外的结局相当危险。新作家应注意,故事应围绕主要人物和冲突展开,而不应迎合一个新奇的结局展开,否则,故事将会枯燥无味,令读者倒胃口。
写小说,最重要的是要记住:“表现,而不是叙述。”
读者在读小说时是生活在小说的故事中,扮演着小说主人公的角色。但是,突然之间,他得听作者解说或说教,就会从故事的角色中回到现实中来,并立即醒悟到,他正在读小说,而不是生活在小说中。千万别冒这个险,不要让读者的眼睛离开文字,要使他们目不转睛。
要是你需要解释一些历史背景知识,设法让小说中的人物来解释,但千万不要放在对话中,而是要通过人物的行动来表现这些历史背景。
要是你想介绍背景知识,一定别让小说中的人物相互告诉对方已知的事情。新作者往往会这么做,但这是一种错误的写作手法。
优秀的作者善于组织情节。
随着情节的发展,小说也应该发展。从开头,到中间,直至结局。千万别把故事的发展和人物的行动相混淆。主人公走出办公室,上了出租车,去了飞机场,登上飞机,飞机起飞了——所有这些都仅仅是行动而已,故事并没有发展。
最后一点:故事情节的安排,要使读者感到这个人物确实是一个活生生的活着的人。当然,如果主人公在小说结尾时死了,就得有人为主人公哀悼,这样,主人公仍会活在人们的心中,小说要给人这种持续感,这种感觉会使读者相信,故事是真实的。
在小说中,是故事的主角“创造”出其他人物。因此,配角的设计,必须围绕主角的目标来进行。
每一个角色,都有她存在的理由,并且每一个配角都应该承担不同的作用。如果发现有两个角色的作用是相同的,那么就应该合并。
一般来说,围绕主角展开的人物,大致可以分为这样几个大类:家人、伙伴、导师、对手、敌人。
家人起到的作用,是形成主角的性格。
一个人物的性格,一定是由她的家庭环境产生的。所以,根据主角的性格设定,我们就可以为她设置一些家人,来强化读者对主角性格形成的印象。
然后是伙伴。
他们一般会帮助推动主角,向目标前进。同时,有许多女孩比较私人的话语,是只可能在朋友间交流的。所以在一般的设置中,伙伴所承担的责任是推动和鼓励(类似于红娘)。
接着是导师。
这一类人物的生活原型是形形色色的老师。他们引导人物向某个方向进展,鼓励人物前进,纠正他们的错误。老师的某种特质。所以形成了两类的导师:
一类是丑角类,放大读者心里对老师的不良印象;
另一类则是朋友型,来满足学生对理想老师的幻想。
对手
是指和主角存在竞争关系的人。一般只着力强化一个人。一般这种类型的人,会以一种近似反面的力量(打击),来促使主角去追求目标。所以这一类型的人,一般都拥有远强过主角的能力和气场。给主角提供一个除了大目标以外,可以一直追赶的眼前的目标。
反面角色。
他们为主角的目标达成设置最强大的阻力。他们和主角间的冲突就构成了小说最强的戏剧冲突。当主角的目标是“爱情”的时候,他们必须竭尽所能,阻止两人在一起;当主角的目标是“获得某种成功”时,他们就要阻碍主角,不让她继续向前。
反面角色可以塑造成很单纯的恶人形象,就是要让读者恨到一定要读完全书看她的下场。屡试不爽的例子就是各种古装剧里的皇后。
还有一类是日本漫画非常擅长塑造的,拥有复杂内心冲突的反角。一般这类角色以男性居多,甚至在青春校园人物尽量简化的情况下,会化身为男主角。
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